Toersteun deur Musiekindustrie Konglomerate
Die musiekbesigheid het drasties verander in reaksie op die verskillende krisisse en geleenthede van digitalisering. As deel van hierdie soms wonderlike, by ander tye moeilike transformasie, het sommige maatskappye en prominente kunstenaars byna heeltemal die onderskeid tussen kunstenaarsbestuur , toerbestuur en platemaatskappy ontbind, 'n deel van 'n tendens in die monetisering van alles wat met die kunstenaar verband hou en haar musiek. Die eindspel in hierdie tendens is dalk die kunstenaar wat haar eie etiket besit. In so 'n geval beteken dit dat die kunstenaar nêrens na toerondersteuning soek nie of dat sy volle beheer oor die toersteunbegroting het? Vir groot kunstenaars, laasgenoemde beslis; vir ander meer soos geen toersteun nie.
Die Behoefte Van Ondersteuning vir Klein Label Tour
Toerisme is uiters duur, dus dit is nie verbasend dat toerondersteuning moeilik geraak het nie, veral vir indie-musiek .
Dit is 'n voortgesette en groeiende tendens; Nou, net die grootste supersterre sal waarskynlik aansienlike toerondersteuning kry. Daar is 'n paar redes hiervoor:
- As die album verkope gekrimp het, dikwels vervang deur digitale vrylating van singles, Indie etikette het dalk nie genoeg geld om die rekening te betree nie.
- Die opbrengs op toerondersteuning word nie gewaarborg nie, veral op toere wat hoofsaaklik promosie-toere is wat ontwerp is om 'n groep te help om 'n fanbasis te bou. Die toer kan die groep help om 'n gehoor te vind, maar dit kan nie direk in genoeg rekordverkope vertaal word om die belegging.
Selfs voor die digitale rewolusie het klein etiketondersteuning vir toergroepe aan hierdie en ander meer of minder ingeboude probleme gely. Dikwels het die toere daarin geslaag om die fan base uit te brei - maar sodoende die kunstenaar se skuif van die klein etiket tot 'n hoofvak in staat gestel. In ander gevalle, soos met Stomu Yamashta se wêreldbrekende, maar ook heup-vir-die-kamer wêreldmusiekgroep GO, het selfs sterk toerondersteuning deur kundige musiekpromotor, produsent en etikethoof Clive Davis uiteindelik geëindig sonder 'n afslag. Dit was ook 'n groep waarin byna elke lid 'n ster of superster was, waaronder Stevie Winwood, Krautrock en EDM-pionier Klause Schultz, Al Demiola, en Santana se stertrommer, Michael Shrieve. En daar was meer - dit was 'n elf stuk band waarin elke lid 'n fan base gehad het. Aanhangers wou nie noodwendig al 11 van hulle op die verhoog sien nie.
Dit kan die onderliggende les wees van die neiging tot min of geen toerondersteuning vir die meeste musikante: jy kan nie 'n tou stoot nie . Die hedendaagse houding deur toerbestuur en etikette is nou geneig om te bly of óf 'n nuwe band óf sonder toersteun sal slaag omdat die gehoor hulle regtig wil hoor (al het hulle dit nie geweet totdat hulle hulle op hul pynlike manier vang nie , begroting minder eerste toer) of uiteindelik die gehoor regtig nie en geen bedrag van die toer geld sal uiteindelik 'n verskil maak.